Während dieser Zeit wurden unter der Leitung von Musiklehrerin Almut Konrads für das Musical einige Veränderungen erdacht. So wurden zusätzliche Szenen geschrieben, das Ganze bekam einen Rahmen aus selbst choreographierten Tänzen, Kostüme mit modernen Bezügen wurden gesucht und gefunden, Requisiten gebaut und die Bühnentechnik mit Licht und Ton zusammengestellt. Ein Casting entschied darüber, wer welche Rolle übernehmen sollte. Darüber befand jedoch keine Jury, sondern das gesamte Ensemble traf - wie im alten Griechenland - eine absolut demokratische Entscheidung.

"Warum sind wir wie wir sind und nicht alle gleich?", singt der Chor und bringt mit der Ouvertüre ein Thema des Musicals auf den Punkt. Es geht um die Verschiedenheit von Menschen und demzufolge um die Verschiedenheit von Lebenszielen und -inhalten. Verschiedenheit wird meist weniger als Chance, sondern häufiger als Ursache zwischenmenschlichen Streits begriffen.

So herrscht in der Musical-Geschichte unter den Götterkindern Uneinigkeit darüber, wer in seiner speziellen Eigenart denn wohl der Wichtigste sei. "Kämpfen, schlagen, töten", singt Leticia Eirich in der Rolle des Kriegsgotts Ares und erklärt Stärke zur wichtigsten Eigenschaft. Dabei wird sie umrahmt von einer Tanzgruppe, deren Bewegungen stark an asiatische Kampfkunst erinnern. Aphrodite hält es hingegen mit der Schönheit, Athene setzt auf Klugheit, für Dionysos ist Partymachen der zentrale Lebensinhalt, und Apolls Herz schlägt maßgeblich für die schönen Künste. Zeus und Hera, die etwas gelangweilten Götter-Eltern, sehen den Streit ihrer Sprösslinge mit gemischten Gefühlen. Bei der "Götterolympiade" soll eine Entscheidung fallen.